İzmir Büyükşehir Belediyesi tarafından düzenlenen ve Refik Anadol’un “Şifanın Algısı” ile “Makine Rüyaları: Ege” sergilerini kapsayan masterclass, Atlas Pavyon Sanat Galerisi’nde hayata geçirildi. Etkinlik, Folkart iş birliği ve İzmir’in çeşitli üniversitelerinin İletişim ile Güzel Sanatlar fakültelerinden akademisyenler ile öğrencilerin katılımıyla gerçekleştirildi.Program, çevrimiçi katılım sağlayan sanatçı Refik Anadol’un eşlik ettiği bir dizi konuşma ve atölye içeriğini kapsıyordu. Etkinlik iletişimi stratejisti Cengiz Ayyıldız, konuk konuşmacı olarak Prof. Dr. Selçuk Artut, küratör Ayşe Demirci ve multimedya sanatçısı İrem Çoban’ı içeren bir ekip öncülüğünde ilerledi. Üniversitelerin lisans ve yüksek lisans öğrencileri bu masterclass’ı canlı takip ederek sürece dahil oldular.Günün ilk oturumu dijital deneyim ekonomisinde ekosistem üyelerinin rolünü inceleyen bir perspektifle başladı. Cengiz Ayyıldız, Türkiye ve dünya bağlamında dijital sanat ile yaratıcı endüstrilerin gidişatını ele alırken, kamu ve özel sektör desteklerinin sanat üretimini nasıl şekillendirdiğini tartıştı. Verilere dayanarak, 2021’de dijital sanat koleksiyoncularının yatırımlarında dijital eserlerin payının yüzde 12 düzeyinde olduğunu ve 2026’da bu oranın yüzde 40’a yükselmesinin öngörüldüğünü paylaştı. PwC’nin küresel pazar verilerine göre deneyimsel dijital sanat pazarının 2024’te yaklaşık 19 milyar dolar, 2030’da ise 60–65 milyar dolar seviyesine ulaşması bekleniyor. Türkiye içinse mevcut pazar büyüklüğü yaklaşık 600 milyon dolar olarak tanımlanırken, 2033 yılına kadar yaklaşık 4 milyar dolarlık bir hacmin hedeflendiği belirtildi. Ayrıca 2020–2024 döneminde dijital sergi sayısında iki kat artış görüldüğü, dijital işlerin ziyaret sürelerinin ise geleneksel sergilere kıyasla yüzde 30–45 daha uzun olduğu ifade edildi.Eser ve mekân ilişkisi konusu, Ayşe Demirci ve İrem Çoban’ın sunumlarıyla “Yeni Medya Sanatının Küratöryel ve Sergileme Boyutları” başlığı altında ele alındı. Dijital eserlerin galeri içindeki sergileme sorunları, arşivleme, donanım bağımlılığı ve etkileşime dayalı sergileme gibi konular üzerinde duruldu. Demirci, mekân-sergi ilişkisini açıklarken Çoban ise eserler üzerinden bağlamı somutlaştırdı.Yazar ve sanatçı Prof. Dr. Selçuk Artut, “Yapay Zeka ve Yaratıcılık: Yapay Zeka Araçlarıyla Uygulamalı Görüntü Oluşturma” atölyesini yürüttü. Atölyede hızlı mühendislik teknikleri ve ComfyUI arayüzünün iş akışı temel adımları katılımcılara aktarıldı.Refik Anadol ile final söyleşisi bölümünde, çevrimiçi katılım ile gerçekleştirilen oturumda sanal mekânların olanakları, kolektif bilinç ve “Makine Rüyaları” projesinin felsefi temelleri üzerinde duruldu. Anadol, veriyle ilişkisini ifade ederken veriyi yalnızca rakamlar olarak görmediğini, verinin kendi içinde bir hatıra formu taşıdığını vurguladı. “Veri, renk, form, hız ve tekstür gibi görsel öğeler üzerinden dönüştürülebilen bir maddeye dönüşüyor; bu, üretimlerimde en yoğun kullanılan unsur haline geliyor” sözleriyle yaklaşımını özetledi.Etkinlik, katılımcıların toplu fotoğraf çekimi ve belgelerin takdimiyle son buldu. Kaynak: Beyaz Haber Ajansı (BYZHA).
Bilim ve Teknoloji
Yayınlanma: 31 Ocak 2026 - 02:12
Yapay Zeka Çağında Yeni Medya ve Dijital Sanat: Refik Anadol'ın Masterclass'ı İzmir Atlas Pavyon'da
Yapay zeka çağında yeni medya ve dijital sanatın buluşması: Refik Anadol’ın masterclass’ı İzmir Atlas Pavyon’da.
Bilim ve Teknoloji
31 Ocak 2026 - 02:12









